Bolígrafo de punta redonda Take It To The Limit de David Oscarson - Carbono azul cielo

100 piezas agregadas sólo en todo el mundo

¡La emoción de conducir y nuestro amor por la carretera nos llevaron a la colección de bolígrafos Take It To The Limit de David Oscarson!

Take it to the Limit es la colección número 36 de la serie de instrumentos de escritura de edición limitada de David Oscarson. Producido en seis variaciones de colores primarios, cada uno estará limitado a una producción total de 100 piezas (incluidas plumas estilográficas y rollers).

Fabricada a mano en plata de ley maciza, la colección TITTL captura elementos de nuestros automóviles favoritos, la emoción de conducir y nuestro amor por la carretera.

TITTL habla de la “necesidad de velocidad” de nuestros conductores, que fue considerada, junto con Petal to the Metal, como un nombre para la colección. Sin embargo, debido a que esta colección es para nuestros compañeros entusiastas de los combustibles fósiles, TITTL fue la única elección de nombre apropiada ya que esta década puede ser nuestra última oportunidad de "llevarlo al límite" en nuestros vehículos propulsados ​​por gasolina "una vez más..."

Los fanáticos de los automóviles apreciarán la imagen del cambio de marcha en alto relieve en la parte superior de la corona (donde está T=M2/m2 en el Nikola Tesla). El clip es un pistón alargado y los diales Guilloche en la tapa muestran el velocímetro, el tacómetro, el aceite, la temperatura del motor y el combustible. Al igual que las colecciones Koi y Sea Turtle, que presentaban técnicas "Mock-ie" en Guilloche y Hot Esamel, la colección TITTL (también elaborada en plata de ley maciza) muestra un patrón grabado en fibra de carbono Guilloche debajo de los distintos colores de Hot Esmalte. Frente a las franjas de carreras en el cañón hay un número 1, y el grabado en la sección de agarre dice "Si todo parece estar bajo control, es que no vas lo suficientemente rápido".

La colección Take it to the Limit continúa con el espíritu de maestría artística y la tradición de la artesanía del Viejo Mundo al combinar la técnica centenaria de Guilloché con el arte y la experiencia del esmalte duro. Con un mortero se muele a mano durante horas una composición de vidrio, agua y óxidos metálicos. Cuando se asienta, se elimina el agua, dejando la pasta fina que es la base del esmalte duro. Luego se utiliza una pluma para aplicar cada capa de la mezcla a la superficie del metal, asegurándose de que toda el área guilloché esté completamente cubierta de esmalte. Luego, los componentes se cuecen en un horno a temperaturas superiores a los 1000 °F, fusionando el esmalte con el metal y formando una capa de vidrio.

Después del enfriamiento, las piezas se muelen manualmente con una lima de diamante, devolviéndoles su forma y superficie adecuadas. Este tedioso proceso se repite extensamente hasta que el nivel de esmalte alcanza la profundidad requerida para cubrir los picos y llenar los valles de cada intrincado patrón guilloché. Cada color de esmalte caliente requiere múltiples cocciones y una temperatura de cocción diferente en el horno. Como muchas piezas de la colección presentan múltiples colores de esmalte, muchas de estas piezas se cuecen de 15 a 20 veces, después de lo cual cada componente se lima con una lima de diamante, se vuelve a esmaltar, se vuelve a cocer y luego se lima nuevamente.

Cuando se completan las etapas finales de esmaltado, cocción y limado, cada pieza se pule y pule, revelando el acabado de vidrio real del esmalte duro translúcido. La producción de esmalte duro translúcido exige los más altos niveles de paciencia, experiencia y habilidad. Se requiere un aprendizaje de cinco años para garantizar que se alcancen los más altos niveles de calidad en cada pieza individual de la Colección.